Le 23 novembre, La Compagnie des Indes sera au chapiteau du Cirque Phénix pour filmer le dernier spectacle des Étoiles du Cirque d'Ethiopie.

Embarquez avec le Cirque Phénix pour un périple extraordinaire à l’est du continent africain, dans la fascinante corne de l’Afrique. Les Étoiles du Cirque d’Éthiopie repoussent les limites de la pesanteur avec une maîtrise exceptionnelle, captivant le public avec des enchevêtrements de corps contorsionnés et des numéros d’équilibres à couper le souffle.

Réalisation Simranjit Singh

Le 15 novembre, La Compagnie des Indes était au Théâtre Lepic pour capter le seul en scène de Pierre Arditi, mis en scène par Salomé Lelouch.

Acteur majeur au théâtre et au cinéma, Pierre Arditi, amateur de livres et de grands crus, savoure et donne à partager le meilleur de sa bibliothèque. Il monte seul sur scène avec deux de ses auteurs de chevet. Il aime les visiter et en proposer des variations renouvelées, en complicité avec les spectateurs, pour le seul plaisir de la langue et des mots.

Réalisation Simranjit Singh, à retrouver prochainement sur Culturebox

Avec Contes et légendes, Joël Pommerat poursuit son observation des valeurs et des identités contemporaines en se tournant vers le futur et ce moment particulier qu’est l’adolescence. Le point de départ du spectacle est l’enfance et la manière dont un jeune se construit, en réaction à son environnement et à certaines règles ou représentations collectives. Joël Pommerat associe ce moment de construction de soi au mythe de la créature artificielle en mettant en scène un monde légèrement futuriste dans lequel les humains cohabiteraient avec des robots sociaux.

Réalisation Joël Pommerat et Stéphane Pinot, à découvrir en replay sur france.tv

Crédit photos : ©Elisabeth Carecchio

La Compagnie des Indes sera au théâtre Déjazet le 3 décembre pour filmer le dernier spectacle de Vanessa Kayo.

Vanessa est enfin une femme épanouie : un super boulot, un super ado, et un nouvel homme dans sa vie, un hollandais blond et parfait, après une série interminable de boulets.

Peut-être enfin l’homme de sa vie ?

Réalisation Stéphane Pinot, à découvrir prochainement sur Paris Première et Téva

La Compagnie des Indes sera au Théâtre de l'Odéon les 5 et 6 décembre pour capter le dernier spectacle de Stéphane Braunschweig, écrit par Anton Tchekhov.

Cette Mouette s’inscrit dans le prolongement de l’Oncle Vania, que Stéphane Braunschweig a présenté à l’Odéon en 2020, et qui mettait en son cœur l’inquiétude écologique du docteur Astrov. Cette fois, c’est la pièce que fait jouer le jeune écrivain Treplev – une vision d’un monde où « toutes les vies se sont éteintes » – dont le metteur en scène fait le point névralgique de l’œuvre. Refoulée et moquée par les autres personnages, elle ne cessera de résonner jusqu’au dernier acte, même si ce qu’elle contient de pressentiment leur a échappé.

Une réalisation Stéphane Pinot

La Compagnie des Indes était au Théâtre Lepic le 13 novembre pour filmer ce spectacle, écrit par Stéphane Landowski et mis en scène par Raphaëlle Cambray.

Paris, de nos jours. Après des années à veiller sur le sourire le plus célèbre du monde, le gardien de la Joconde s’apprête, non sans émotion, à prendre sa retraite. Alors que commence son dernier tour de garde, il convoque Laurent, son fils, pour lui confier un récit connu de lui seul : la véritable histoire de Mona Lisa...

Réalisation Simranjit Singh, à retrouver prochainement sur Culturebox.

« Une vie, voyez-vous, ça n’est jamais si bon ni si mauvais qu’on croit. »

C’est sur cette phrase que Maupassant achève son premier roman. Il nous raconte l’histoire de Jeanne.

Une vie parmi d’autres, et toutes les vies en une. Jeanne est à elle seule toutes les femmes. Les saisons de l’existence se suivent, l’amour et la mort se succèdent, et l’éternel recommencement est là, tout près. Les vagues de l’océan viennent laver l’existence de leur ressac purificateur.
Un chef d’oeuvre de la littérature française porté seule en scène par Clémentine Célarié.

Prochainement sur France Télévisions et Olympia TV.

Réalisation Balthazar Reichert et Simnranjit Singh.

La Compagnie des Indes, en coproduction avec Le Festival d'Avignon et La Comédie-Française, a capté le spectacle de Tiago Rodrigues, à la Carrière de Boulbon, les 4 et 5 juillet 2026

Hécube, pas Hécube est une tragédie née entre les lignes d’une tragédie, écrite à même la peau des interprètes de la Comédie-Française. Tiago Rodrigues met en scène la vie de Nadia, qui s’organise entre les planches du théâtre et le parquet du tribunal. Nadia répète Hécube (la pièce d’Euripide) tout en se battant pour que justice soit rendue à son fils, autiste, maltraité par l’institution qui l’a pris en charge.

Alors qu’approchent la première du spectacle et le verdict du procès, le monde bascule autour d’elle. Nadia n’est pas Hécube mais sa vie est percutée de plein fouet par la légende de l’ancienne reine de Troie, devenue esclave révoltée contre son sort qui, face à Agamemnon, dut parler au nom de son fils.

Réalisation Louise Narboni, à retrouver sur france.tv

La Compagnie des Indes, en coproduction avec Le Festival d'Avignon et Baro d'Evel, a capté ce spectacle, dans la Cour du Lycée Saint-Joseph, les 5 et 6 juillet 2024.

« Qui sommes-nous ? » C’est la question que pose la compagnie franco-catalane Baro d’evel : une question qui se conjugue aussi bien au présent qu’au passé et au futur. Invités pour la première fois au Festival d’Avignon, ces artistes issus du cirque sont passés – de la rue au chapiteau – par tous les états du spectacle vivant avant de se fixer dans les théâtres. Ils déploient des performances pleines d’humour, inventives et généreuses, de fabuleux voyages dont le public est partie prenante. Mêlant comédiennes et comédiens, danseuses et danseurs, musiciennes et musiciens, acrobates, clowns et céramiste, Qui som? libère une incroyable énergie vitale, une explosion de couleurs et de formes qui appelle de ses vœux un monde à venir : ce monde qui se fabrique dans l’argile et dans nos corps, en lutte contre les forces du désespoir et du renoncement.

Réalisation Dominique Thiel, prochainement en replay sur arte.tv

La Compagnie des Indes, en coproduction avec Le Festival d'Avignon et Iaquinandi, a capté le spectacle d'Angelica Liddell, dans la Cour d'Honneur du Palais des Papes, les 2 et 3 juillet 2024.

Invoquant la figure d’Ingmar Bergman, Angélica Liddell prend au mot le cinéaste suédois qui avait écrit le scénario de ses propres funérailles. Dans la Cour d’honneur, entourée des comédiennes et comédiens du Dramaten – The Royal Dramatic Theatre de Suède – et des complices habituels de sa compagnie, l’immense performeuse espagnole nous invite à contempler nos fantasmes enfouis et nos terreurs inavouées, jusqu’à nous confronter au dernier démon qui n’est pas la Mort mais la Vanité.

Les performances d’Angélica Liddell exhibent « ce dont on n’ose parler dans les dîners en ville » : cette parole de feu qui trouve refuge sur scène, la performeuse l’appelle « la pornographie de l’âme ». Avec DÄMON, elle rêve d’un théâtre qui aurait la force d’une religion et où l’on prierait pour un salut collectif.

Réalisation Stéphane Pinot, à retrouver prochainement sur Prospero et Cyrano TV

La Compagnie des Indes, en coproduction avec le TNP et et Les Châteaux de la Drôme, a capté le spectacle de Jean Bellorini, au Château de Grignan.

Qui ne connaît pas Le Cid ? Avec ses personnages grandioses, ses vers que l’on murmure et ses épisodes fameux, cette pièce emblématique est venue s’inscrire dans la mémoire individuelle et collective. Pour faire entendre ce chef-d’oeuvre littéraire et tenter d’en rafraîchir l’écoute, Jean Bellorini prend le parti de la naï- veté, donc de l’enfance.

Trois enfants, derrière lesquels l’on apercevra bien vite Rodrigue, Chimène et l’infante, se racontent l’Histoire d’un Cid. Ils redécouvrent à leur hauteur les aventures des personnages, le dilemme de Rodrigue, son amour impossible avec Chimène, le secret de l’infante et le désespoir d’un père vieillissant... La soif d’amour des personnages est aussi forte que la soif d’imagination de ces jeunes conteurs. Ils sont facétieux, mais prennent très au sérieux leur tâche – paradoxe qui fait toute la saveur des jeux d’enfants. Tous les moyens sont bons pour donner corps à leur imagination et insuffler le jeu.

Réalisation Simranjit Singh, à retrouver sur france.tv

"Un cinéma abandonné. Les fauteuils ont disparu, la moquette a été arrachée. Reste l’écran, protégé par son rideau d’annonces publicitaires. Un groupe de personnes s’est installé là. Elles semblent vivre dans ce lieu comme dans un abri. Elles s’adressent directement à nous, elles ont décidé de nous raconter un film.

Le film en question s’intitule Le Ciel de Nantes. C’est un film imaginaire, un film sur ma famille que je ne me suis jamais décidé à tourner. Les personnages présents sur le plateau sont ma grand-mère, mes tantes, mes oncles, ma mère et moi. Ils ont un avis sur le film dont ils nous parlent. Ils semblent que leur vérité ne soit pas la mienne."

Christophe Honoré, novembre 2019

Réalisation Julien Condemine, à retrouver en replay sur france.tv.

Les 21 et 24 août, La Compagnie des Indes était à Fontaine-Guérin pour filmer Illusions Perdues.
Un spectacle mis en scène par le Nouveau Théâtre Populaire, d'après Honoré de Balzac.

Paris, 1821. Encouragé par Madame de Bargeton, Lucien monte à la capitale pour embrasser une carrière de poète. Mais le chemin vers la gloire se révèle semé d’embûches.
À Paris, Lucien rencontrera la cruauté mondaine et le cynisme politique. Parviendra-t-il à la renommée en construisant une œuvre immortelle à force de travail et de souffrances ? Cédera-t-il aux sirènes du journalisme et de l’argent facile ? Déjoue- ra-t-il les complots dont il est l’objet ?
Comédie politique et drame sur l’ambition, Illusions perdues raconte, dans un décor spectaculaire, les aventures de Lucien à Paris.

Réalisation Simranjit Singh, à retrouver prochainement sur Culturebox TV et en tournée.

La Compagnie des Indes était à La Philharmonie de Paris pour capter Notre Sacre, un spectacle unique.

Blanca Li, David Grimal et Abd al Malik unissent leurs forces pour présenter un Sacre sous le signe de la vitalité, du partage et de la transmission, grâce à la présence d’une troupe de jeunes danseurs formée pour la création. Un récit artistique en forme de manifeste croisant la danse, la musique et la poésie contemporaine, puisant aux sources musicologiques des rituels de printemps.

Avec la Compagnie Bianca Li, Les Dissonances et Abd al Malik.

À retrouver en replay sur CultureboxTV et Philharmonie Live.

Réalisation Julien Condemine